Baixando o Tabletop Threshold- Como estamos trazendo estrelas em ascensão e especialistas em cinema juntos em um estúdio

Imagine a cena: um brief criativo aterrissa em sua mesa que requer o gotejamento em câmera lenta de café, um vórtice de chocolate, ou a gota de base perfeita sobre a pele brilhante. O produtor se preocupa em franzir o sobrolho, pois o tipo de filme que pode capturar esses movimentos específicos em detalhes espantosos - conhecidos como tabletop - exige conhecimento especializado. É um recanto muito particular dentro da publicidade e do marketing, e é por isso que só há tantas pessoas que (podem) fazê-lo.

Caso em questão: nossa equipe Film.Monks em Amsterdã, que é um dos nossos centros globais de filmes, é um dos poucos (digamos, um punhado) jogadores a oferecer serviços de mesa na Europa. Além disso, temos nossa própria robótica interna, a qual precisamos testar idéias e fazer as filmagens propriamente ditas. Isto também significa que estamos na posição afortunada de poder baixar o limiar de entrada neste campo, o que normalmente é difícil de ser feito. É por isso que temos acolhido talentos em ascensão em nosso estúdio para deixá-los ter um gosto de mesa.

Tornando um campo difícil de entrar em um campo mais acessível.

Primeiro, vamos voltar um pouco atrás e dar uma olhada no que é exatamente o tampo da mesa. Este termo normalmente se refere à filmagem de objetos - pense em alimentos e bebidas, produtos de beleza ou outros líquidos - em grande detalhe. Quando se está tão perto de um produto, a narração da história se concentra em torno de cores, formas e texturas. Na prática, trata-se de conseguir que os objetos se comportem da maneira que você quiser, para que seus movimentos contem a história ou criem caráter. Naturalmente, existem alguns bons equipamentos para ajudar você a fazer o trabalho.

Como um criativo e diretor de mesa - o que me permite ser um coordenador de acrobacias, um desmancha-prazeres, um comedor de propósitos ou até mesmo um especialista em explosões de vez em quando - você tem que pensar profundamente sobre a dinâmica e as qualidades dos produtos, com mais detalhes do que você pensaria ser possível. Por exemplo, digamos que estamos criando um comercial para uma marca de café que visa destacar os diferentes pontos fortes de sua nova linha de grãos de café. Isto significa que não só temos que pensar em como comunicar a voz da marca e a gama de produtos, mas também precisamos considerar o que os consumidores querem ser informados, o que chamaria sua atenção e o que apela para seu gosto. Assim, o que faríamos aqui seria trazer significantes de cor e forma, como um amarelo arredondado e macio para o grão mais suave e um roxo ousado e afiado para o sabor mais forte, para visualizar estas pequenas diferenças.

Trabalhar criativamente dentro de um escopo tão estreito pode ser indutor de frustração para alguns, mas altamente satisfatório para outros, e aparentemente eu sou o último tipo de pessoa. Descobri isto quando me foi dada a oportunidade única de explorar o mundo da mesa - comecei como assistente pessoal do diretor de mesa, trabalhando como seu tipo de produtor. Depois de passar muitos longos dias ajudando no set sem nenhuma idéia real do que estava acontecendo, escrevendo tratamentos e até mesmo atuando em um anúncio, finalmente pensei: espere, eu acho que posso fazer isso! Ter uma chance tão grande de descobrir esta profissão não aparece com frequência, e é exatamente por isso que decidimos que queremos ativamente tornar o campo mais acessível para os talentos promissores.

Criando um nicho para os talentos emergentes e para nós mesmos.

Vamos fazer um zoom sobre o como. Já há algum tempo, temos envolvido os juniores - incluindo tanto funcionários em início de carreira quanto estagiários temporários - em nosso trabalho de mesa onde e quando pudermos. Nosso objetivo não é apenas compartilhar conhecimentos e experiências e permitir que nossos talentos em ascensão aprendam fazendo, mas também transmitir nossa paixão pela profissão em toda a sua desordenada glória.

Desde a ideação até a execução, asseguramos a inclusão de nossas estrelas em ascensão em cada passo da jornada de mesa, levando sempre em consideração onde se encontram seus pontos fortes e interesses específicos. Enquanto os estagiários de efeitos especiais (SFX) talvez queiram saber como fazer com que os produtos se movimentem de maneiras diferentes, os jovens criativos precisariam aprender a dar corpo às idéias para que a equipe de filmagem entenda o que querem. Ao reunir talentos de diferentes disciplinas em uma equipe de estúdio, permitimos que eles aprendam uma gama de novas habilidades dentro e fora de seu campo de interesse específico. Por exemplo, como escrever e desenvolver histórias em forma curta, como operar câmeras, como treinar seus olhos para ver em visão de alta velocidade, ou como engendrar explosões de nozes de chocolate (e muitos outros efeitos especiais). E adivinhe o que? Meu companheiro experiente Film.Monks e eu também aprendemos muito com eles.

O segredo para descobrir o talento? Deixe-os mostrar o que eles têm.

Uma de nossas experiências de aprendizado compartilhadas com mais sucesso até agora tem sido nossa série Emotional Eats em andamento. Esta iniciativa interna, que começamos em nosso estúdio de mesa em Amsterdã, gira em torno da produção de conteúdos divertidos e peculiares de forma curta que apresentam os sentimentos por trás de sua comida. Como não há pressão de clientes, pensamos que seria uma ótima maneira de envolver nossos juniores.

Assim, em base quinzenal, organizamos um dia de teste e aprendizado com o objetivo de ampliar as novas sondas e desenvolver novas tecnologias. Consideramos uma oportunidade não apenas de melhorar nosso desenvolvimento criativo e artesanato, mas também de aprimorar a conceituação criativa e as habilidades de direção de toda nossa equipe de estúdio, incluindo os juniores, através de um tempo regular de "experimentação e brincadeira". É importante ressaltar que, embora nosso objetivo seja fornecer orientação criativa e técnica, nos certificamos de dar a nossos juniores liberdade e total autonomia para fazer o que eles querem.

Até o momento, o Emocional Come a série nos permitiu educar nossos futuros talentos sobre a engenharia por trás desta bela profissão e mostrar a eles o quão longe você pode empurrar a narrativa emocional em cima da mesa através da luz, movimento e design de som. Por sua vez, nossos juniores tomaram este tempo e usaram este espaço para experimentar, fazer perguntas e tomar nota, chegando a muitas idéias inovadoras ao longo do caminho. Não se trata simplesmente de conseguir estagiários para nos ajudar - em vez disso, trata-se de construir uma cultura de aprendizagem e experimentação, enquanto os ajuda a dar o próximo passo em sua jornada profissional.

Em última análise, nosso principal objetivo é dar àqueles que ainda estão no início de suas carreiras, mas mostram grande promessa, uma chance de explorar novos caminhos na indústria publicitária e dar uma olhada em nossos processos e projetos de mesa. Mais do que apenas uma forma de colocarmos os apalpadores para fora e ver se as pessoas gostariam de se juntar à nossa equipe de mesa, deixando-as experimentar o trabalho, iniciativas como nossa série Emotional Eats são um meio de elevar nosso talento internamente, permitindo que elas expandam seu paladar e cresçam tanto vertical quanto horizontalmente - seguro para dizer, é um ganho para todos os envolvidos.