Drawn Together: o valor de um parceiro de animação de ponta a ponta

Mas, conforme os profissionais do marketing vêm percebendo uma tendência rumo a experiências digitais interativas e imersivas desde 2020, o público atual anseia por conteúdos de entretenimento altamente originais; ambientes de jogos competitivos ou colaborativos; e experiências imersivas e interativas no metaverso. Apesar de cada formato ou ativação ser único, eles compartilham do mesmo pilar criativo: o uso de animação e efeitos visuais para tornar o imaginário real. 

Com essas capacidades agora lançando as bases para tantas partes da jornada de consumo digital, as marcas podem agregar mais valor (e acompanhar as novas tendências de entretenimento e consumo) trabalhando com uma equipe de animação de ponta a ponta desde o início — um parceiro que não apenas conduza um projeto do conceito à execução com maior eficiência, mas que também crie oportunidades de ampliar a experiência para diferentes pontos de contato na jornada do consumidor digital.
 

Adeus, prancheta de desenho

A animação é produto de diversas etapas: o guia de estilo que prescreve o look and feel, o desenho do conceito que estabelece o design dos personagens e dos ambientes, storyboards, modelagem (utilizando animações criadas em computador), rigging... e por aí vai. Normalmente, uma agência terceiriza essas responsabilidades a diferentes artistas e estúdios. Porém, bifurcar um projeto entre diferentes equipes dessa maneira pode impedir seu avanço por conta de retrabalho e dificuldades de alinhamento. 

“Os guias de estilo nunca estão completos”, diz Edouard Relou, Diretor de Ilustração da Media.Monks, observando que perguntas sobre como renderizar objetos ou personagens específicos acabam surgindo inevitavelmente — além de outros impasses que se interpõem entre diferentes equipes. Situações como essa reforçam a potência de trabalhar com uma equipe que controle cada etapa do processo: “Quando desenvolvemos o conceito internamente, temos um senso inato de como seguir o estilo. Podemos conectar os animadores diretamente à pessoa responsável pela direção de arte.”

Essa configuração também simplifica o processo, pois todos lidam com o trabalho pela perspectiva de animadores. “Quando um animador cria um storyboard, é diferente de um ilustrador que não seja especializado em animação”, explica Thymo van der Vlies, Diretor da Animation.Monks, nossa equipe de animação. “Pensando como animadores, todos da nossa equipe pensam em termos de movimento, o que já é uma grande vantagem. Mas também faz sentido sob uma perspectiva de orçamento e cronograma, uma vez que alguns estilos podem variar de rápido e simples a complexos e caros.” 

Mais precisamente, onde o caminho tradicional é rígido por natureza, com cada equipe fazendo concessões em torno de diferentes restrições, uma configuração integrada permite que as marcas levem suas ambições e ideias até o limite por meio da colaboração harmoniosa. 
 

Expandindo idéias e impacto

Quando se trata de encontrar os usuários durante a jornada de consumo, uma equipe de animação integrada também pode ajudar a focar em oportunidades de virtualização, seja estendendo o trabalho para outras partes do ecossistema digital ou aprimorando planos de marketing já existentes. Nosso trabalho com a HP Omen, no qual criamos, animamos e produzimos demos originais de jogos para mostrar o poder por trás da linha de PCs da marca para games, foi desenvolvido a partir dessa abordagem.

Geralmente, uma marca de hardware pagaria estúdios de games para licenciar imagens de jogos que estão disponíveis no mercado. Mas essas animações fluidas e lindamente detalhadas, em computação gráfica, não apenas economizam custos de licenciamento; são criadas propositadamente para demonstrar a força dos PCs HP Omen e a visão criativa singular da marca.

Tais experiências cinematográficas também podem se estender a outros formatos para ajudar as marcas a estarem presentes em todo o ecossistema digital. A grande ideia não é mais suficientemente grande para causar um impacto significativo em todos os canais disponíveis para alcançar o público de hoje. Mas uma equipe integrada de especialistas multidisciplinares pode ajudar a encontrar pontos naturais de alinhamento para traduzir conteúdos-chave em experiências mais bem direcionadas que, de outra forma, poderiam ter sido captadas por outro parceiro. “Podemos criar um filme principal e explorar centenas de versões únicas dele, tudo totalmente personalizável para diferentes submarcas, audiências e mercados”, diz Van der Vlies.
 

Inovando pela colaboração

Acompanhar o ritmo da virtualização também exige uma cultura de aprendizagem e adaptabilidade. Nossa integração em uma marca unitária no último ano reuniu talentos especializados em animação (como o uso de recursos atômicos em 3D para oferecer conteúdos altamente personalizados e renderizados em tempo real) em um centro unificado de excelência. “Conectando equipes de animação que vieram de diferentes marcas, pudemos criar uma única equipe de 150 especialistas que colaboram harmoniosamente em projetos ao redor do planeta, todos unidos por um senso compartilhado de paixão pelo que fazem”, diz Van der Vlies. “Isso nos permite uma qualidade diferenciada.”

Série de filmes Deep Thoughts -  um projeto apaixonado que celebra a criatividade explorando um tema em estilos contrastantes: mostra o dinamismo da equipe de animação e seus colegas de outras disciplinas. No episódio “Bounce,” por exemplo, ilustradores e designers foram convidados a participar ilustrando um frame cada, e a equipe de som contribuiu com a trilha e o desenho de som para cada episódio. A variedade da série nos ajudou a chamar a atenção do Google, que fez uma parceria conosco para comemorar seu 20º aniversário com um Google Doodle que trouxesse diversos estilos.

“O mais legal é que, se você observar nosso crescimento nos últimos anos, criamos uma comunidade com muitas pessoas talentosas. Quando juntamos essas pessoas, vemos algo realmente especial”, diz Van der Vlies. As oportunidades de colaborar e experimentar juntos abrem espaço para a equipe se desafiar, celebrar suas paixões e, consequentemente, criar novas soluções.

Da potencialização de conteúdos audiovisuais a games interativos e muito mais, o papel da animação ganhou importância rapidamente no mix de marketing. Com a capacidade de se adaptar a uma grande variedade de estilos e traduzir ideias para novos formatos e oportunidades, incorporar uma equipe de animação integrada no início do processo criativo pode gerar ganhos substanciais em termos de velocidade, eficiência e eficácia, além de ajudar as marcas a acompanharem o ritmo da virtualização.